Между прошлым и будущим. Современные художники в усадьбе Люблино


Совместный проект Музея-заповедника «Кузьминки-Люблино» и ASKERI GALLERY в усадьбе XIX века в черте Москвы

NPH_6985@npspot

Музей-усадьба «Люблино» — уникальный архитектурный комплекс начала XIX века, расположенный в черте города Москвы на территории Люблинского парка. Знаменитым владельцем усадьбы стал Н.А. Дурасов, именно при нем она обрела черты, которые сохранились до наших дней. Она всегда была излюбленным местом отдыха многих дворянских семей, людей творческих профессий, учёных и иностранных гостей.

Идея показать новое искусство внутри старого пришла основательнице ASKERI GALLERY Полине Аскери: «Я вспомнила громкие выставки Джефа Кунса в Версале, Яна Фабра в Эрмитаже и Recycle Group в ГМИИ им. А. С. Пушкина и рада продолжить эту эстафету, представив творчество талантливых художников ASKERI GALLERY в музее-усадьбе «Люблино». Я надеюсь, что этот проект позволит по-новому взглянуть не только на живопись, объекты и скульптуры современных авторов, но и открыть для себя прекрасно отреставрированную московскую усадьбу».

Оказавшись в пространстве, хранящем историю и эстетику XIX века, работы современных авторов приобретают новое звучание и одновременно фиксируют преемственность между идеями, смыслами и вечным процессом духовного поиска.

Institute Culturel Bernard Magrez — частный музей уличного искусства в Бордо, Франция, основанный винным магнатом Бернаром Мэгре. Читать далее.

Работы московского художника и скульптора Темы Сюлева полны стремлений к будущему, но гладкость форм и реалистичность схем относят нас к эпохе Возрождения. Художник использует в работе принципы промышленных чертежей и создает свои объекты из самых современных материалов.

Павел Полянский говорит со зрителем на языке футуризма и фантазии. Лаконичная серо-белая колористика, близкая к сепии, или даже Средневековой гризайли, позволяет ему достичь ассоциации изображения с фотографией и добиться максимальной реалистичности, несмотря на порой абсолютно сюрреалистичный сюжет.

Дарья Котлярова пользуется традиционными средствами
художественной выразительности, однако созданные ей работы — современны, фантазийны и глубоко философичны. Яркие цвета и подчеркнутая реалистичность образов погружают зрителя в мир фантазий и одновременно – воспоминаний: подобно знаменитому деду – Льву Котлярову – Дарья говорит о космосе, вкладывая в это понятие нечто гораздо больше, чем мы привыкли замечать.

Уникальные и невероятно сложные по технике арт-
объекты Глеба Скубачевского представляют собой сочетание научного исследования и художественного высказывания, что роднит работы этого художника с живописью и скульптурой эпохи Ренессанса.

Сибирский дизайнер Владимир Иванов работает с традиционными материалами – керамикой, гипсом, деревом и металлом, чтобы создать всем знакомые и любимые образы – «чебурашки» и «котята», напоминающие о советских сказках и мультипликации.

Мультикультурная художница Маша Руденко выбирает телесность и чувственность для разговора со зрителем.

Даты работы выставки: с 30 июня по 22 июля 2022 года
Режим работы: вт. – пт. с 10 до 18, сб. – вс. с 10 до 19
Адрес: Москва, Летняя 1, стр. 1