В Москве в рамках Голландского фестиваля прошла выставка и симпозиум «Черное в квадрате: Малевич. Наука. Искусство». На выставке в выставочных залах Граунд и на Ходынке, приуроченной к 100-летию картины Черный квадрат были представлены новаторские работы ведущих голландских Art & Science художников и их коллег из Белоруссии и Бельгии, вдохновленных эстетическими, философскими и социальными идеями Казимира Малевича.
Как к Казимиру Малевичу относятся в ваших странах? Знают ли обычные люди что-то о русском авангарде?
Музей Стеделейк в Амстердаме владеет крупнейшей коллекцией Малевича за пределами России. Кроме того, голландское художественное течение Стиль (Пит Мондриан и Тео Ван Дусбург) существовало под очень интенсивным философским и эстетическим влиянием таких художников как Казимир Малевич и Эль Лисицкий. Поэтому Малевич достаточно хорошо известен среди голландцев, как среди ценителей искусства и ученых, так и среди непосвященных обывателей.
В 1917 году в Голландии выходит журнал «Де Стиль». Неопластицизм. Этот стиль основан на плоскости, композиции цвета, сочетания цветов.
Как родилась идея провести фестиваль, посвященный Малевичу? Расскажите, о чем этот фестиваль?
Идея возникла, когда Игорь Малевич, лазерный физик и по совместительству внучатый племянник Малевича, обратился к одному из кураторов и участников выставки. Как я и Эвелина Домнич, Игорь с энтузиазмом применял научные и философские наработки Малевича, которые широко отражены как в его работах, так и в многочисленных текстах. Игорь объяснил, что следил за творческими изысканиями меня и Эвелины и подметил общую основу с идеями Малевича. И так уж сложилось, что наша с Игорем встреча случилась ровно в год столетней годовщины легендарного представления картины Черный квадрат на выставке 0.10. Это совпадение и побудило нас создать масштабное мероприятие с серией выставок и симпозиумов посвященных влиянию Малевича на современное искусство и искусствознание.
2015 — это год, когда мы празднуем 100-летие с момента представления картины Черный квадрат, почему идеи Малевича могут быть важны сейчас?
Несмотря на огромную популярность творчества Малевича, большинство его текстов остались непереведенными, едва известными среди русскоговорящих. Затрагивающие самые поразительные проблемы физики, восприятия и социальных трансформаций, тексты Малевича сегодня являются такими же своевременными и поучительными, как и во времена своего появления. Таким же проработанным как беспредметный мир Малевича (что сродне неразделенной вселенной в квантовой теории) является и его предчувствие научной революции, повлекшей за собой скачок науки за пределы разумного (гипотетическая арт-наука):
«Сама наука понимается неверно будучи порабощенной практическими целями. Суть науки должна быть освобождена, и, возможно, тогда произойдет реформация, научная революция, в которой ученые поймут, что они также оказались порабощены самой организацией человеческого общества и практической ориентацией и развиваются не в том направлении. Ученые — как художники, поэты и музыканты порабощены ненасытным объектоориентированным подходом. И в отличие от художников, поэтов и музыкантов, направляющих общество в область не приземленного, ученые оказались в большей ловушке, будучи вынужденными отказаться от своей свободы науки ради науки в пользу конечного практического условного объекта» “The World as Objectlessness”, 1922
Правильно я поняла, что фестиваль, как и выставка в Москве проводят параллели между искусством и наукой? Является ли подход их взаимодействия иным нежели тот, что был во времена Малевича? Что именно изменилось?
Вместо того, чтобы выражать научные абстракции через живопись или скульптуру, художники нашего времени напрямую вовлечены в научные эксперименты, предлагая аудитории непосредственное переживание и осмысление физических, химических и биологических феноменов.
Какие на ваш взгляд наиболее вероятные медиа, направления мысли, в которых может быть создан новый Черный квадрат? Что может стать авангардом сегодняшнего дня?
Пустота и беспредметность, лежащие в основе Черного квадрата и квантовой физики, однозначно отражаются и в поисках современной физики — темной материи, энергии и черных дырах — территории неизведанного восприятия, места, где искусство и наука являются настоящим авангардом.
Показанные на выставке наноматериалы, предлагающие полное поглощение света, левитации и безмассовых конструкции света формируют палитру вновь осмысленных концепций Малевича.
Дмитрий Гельфанд и Эвелина Домнич — кураторы выставки — уже много лет синтезируют новейшие открытия в физике, химии и компьютерной науке с необычными философскими и эстетическими практиками. Художники исследуют человеческое восприятие, будучи уверенными в том, что естественно-научная картина мира, доминирующая в современной философской мысли, не способна предложить окончательное объяснение процессам, происходящим в сознании. Инсталляции Дмитрия и Эвелины представляют собой постоянно изменяющиеся, принципиально не фиксируемые в записи феномены, позволяющие наблюдателю ощутить грань между наукой и искусством в моменте присутствия.
На выставке “Черное²” Эвелина и Дмитрий представят инсталляцию “Фотонный ветер”: внутри вакуумной камеры алмазная микропыль, находясь в состоянии левитации, управляется лазерным светом, в итоге образуя разрастающиеся звездные потоки и тяжелые вихревые облака. Явление фотофореза (упорядоченное движение частиц дисперсной фазы аэрозоля при интенсивном освещении) недавно было предложено считать явлением, которое привело к формированию планет: световое вращение постепенно превращает космическую пыль в тела планетезимали, основания планеты.“Фотонный ветер”, показывая, как в замедленной съемке, рождение планеты и быструю динамику фото-молекулярных взаимоотношений, расширяет зрительское восприятие пространства и времени.
