Суровый стиль в живописи 60-х годов

"Суровым стилем" принято обозначать направление в советской живописи возникшее в 50-60 годы ХХ века. Этот термин был введен критиком А.А. Каменским. Основоположниками и наиболее яркими представителями этого стиля принято считать Т.Салахова, В. Попкова, Г. Коржева, Н. Андронова и других.

"Суровый стиль" многие рассматривают как противопоставление неискренности и фальши сталинского социалистического реализма. Скорее правильно будет сказать, что если прежде соц.реализму был характерен непокоримый оптимизм, вера в светлое будущее, инфантилизм, приукрашивание реальности  - некий идеализированный эталон, сказочный образ счастливой коммунистической эпохи, то представители "сурового стиля" обратились к изображению тех же рабочих и крестьян, но в гораздо более приземленной и драматичной форме. Пафос сталинизма сменился прозой обычной жизни. Художники "Сурового стиля" изображали обычных людей, а не триумфальных победоносцев сталинизма. 

 

"Несмотря на внешне коллективистскую риторику, в живописи "сурового стиля" преобладают погруженность в себя, замкнутость и разобщенность, даже "мрачный клондайковский индивидуализм" (довольно точно отмеченный враждебно настроенной критикой начала 60-х) – определяющие серьезную и скрыто религиозную проблематику. Отсутствие оптимистической открытости, наивности и инфантильности, характерных для героев сталинской эпохи, как бы вечно остающихся детьми (паствой, ведомой пастырями), показывает новую, протестантскую по духу антропологию".

 Алексей Бобриков.

"Суровый стиль" конечно же не был прямым продолжением живописи сталинской эпохи, а был подготовлен хрущевской оттепелью, в рамках которой стало в-принципе возможно более вольное проявление индивидуальности, то есть отход от сталинской эстетики, некоторая демократизация творческой деятельности. "Суровый стиль" был одним из направлений возникших в результате ослабления тоталитарной власти сталинской эпохи. Однако, ошибочно относить всех художников-шестидесятников к этому направлению.

"Суровым стилем" работы этих художников также называют потому, что зачастую они изображали людей самых трудных профессий - горняков, нефтянников, шахтеров, подчеркивая их волю и тяжелый труд. 

Художники "сурового стиля" называли себя последователями позднего Дайнеки, их манере письма характерна экспрессивность, монументаризированная композиция с острыми линейными ритмами, колористическая сдержанность с лапидарными цветовыми пятнами.

Таир Салахов

 

Гелий Коржев

 

Виктор Попков

 

Николай Андронов

0
Похожие материалы

Интервью с куратором выставки “Сокровища Нукуса” Анной Чудецкой: "Нынешняя выставка – это чудо".

ОТТЕПЕЛЬ в ГТГ. 16 февраля — 11 июня

Ольга Булгакова: "Взаимоотношения художника и соблазна - очень сложные".

Впечатлен светом. Выставка к 100-летию со дня рождения Андрея Гавриловича Лысенко. Музей Абрамцево. 5 августа - 5 сентября.

Директор Музея русского импрессионизма: "Нам захотелось сконцентрироваться на таком феномене, как импрессионистическая стилистика в русском искусстве".

Таир Салахов. Солнце в зените. ГТГ 22 января - 20 марта

Иван Коршунов: "При всех плюсах, академическое образование – это полнейшая изоляция от современных тенденций".

Как понимать изобразительное искусство? Иогансон Б.

Жизнь художника в СССР (из воспоминаний Лысенко Л.А.)

Юрий Пименов.Неповторимая и неповторяющаяся жизнь




Комментарии

   
  •  23 февраля 2015 в 11:35
    На мой непрофессиональный взгляд этот стиль живописи отдалённо напоминает иконопись. Величайшая глубина образа в портрете. На композиционных полотнах изображаются люди, с чистым сердцем, честно воплощающие в жизнь идеи новой "религии" тех лет "Догнать и перегнать..!"
    Удивляет, что литература, поэзия в этот период, напротив, становится лёгкой, светлой, а иногда загадочной и витиевато-кружевной (Б. Ахмадулина). И,опять, та же глубина образов и мыслей.

    Удивительная и очень короткая эпоха перемен в искусстве!

Афиша / события