Современные китайские художники выдвинули новое направление в китайской живописи – цинический реализм, появившийся как реакция на китайский соцреализм, с 1950-х годов одобряемый и культивируемый властью. Большинство из них в 90-е существовали практически подпольно, а их работы не стоили ничего. Однако политические события, произошедшие на площади Тянь Энь Мэнь в 1989 году, хоть и не осуществили перестройку как это произошло в СССР, но, совместно с бурным экономическим ростом и пристальным вниманием Запада постепенно вынудили Коммунистическую партию Китая ослабить идеологическое давление на искусство.
Совместно с этим, китайские художники начинают играть все большее значение в мировом искусстве ХХI века. По крайней мере, в списке самых дорогих их имена начинают появляться все чаще. Не секрет, что национальность играет важную роль во вкусовых предпочтениях, так русские коллекционеры в основном покупают русское искусство, итальянцы – итальянское, американцы – американское и так далее. Таким образом, и китайцы предпочитают вкладывать деньги в то, что считают своим национальным достоянием.
Аукционным домам остается лишь вовремя улавливать данные тенденции. Как иначе объяснить, что в ТОП-200 самых дорогих художников все времен и народов, мало кому известные китайские фамилии уже обходят имена, знакомые даже не разбирающемуся в искусстве?
Учитывая тот факт, что мы давно уже живем в китайской экономике, приходиться привыкать и к китайскому искусству. Тем более, что вопросы столкновения культур запада и востока на сегодняшний день весьма актуальны. Современные китайские художники в своем творчестве достаточно точно отражают культурные и политические явления современного азиатского мира. А потому эстетика их работ интересна не только китайцам, но и всем остальным. Неслучайно, кураторы европейских и американских музеев очень «полюбили» современных китайских художников, чье искусство просто заполонило выставочное пространство западного арт-мира. Наиболее известные китайские художники:
Чжан Сяоган (род. в 1958)
Сюрреалист, символист. Один из наиболее перспективных и талантливых современных китайских художников. Его живопись принято определять как цинический реализм, однако его работы характеризует уже что угодно только не цинизм. В них он выражает свой взгляд на события культурной революции 1960-1970 годов, которые полностью изменили тот мир, который он знал.
Большинство его картин, вдохновленные детскими фотографиями, являются воспоминаниями прошлого, которое было перечеркнуто «кровавыми следами» — именно так и называется серия. Работы выполнены, словно выцветшие старые фотографии, на которых то тут, то там встречаются толи кляксы толи дефекты. Автор тем самым, придает работам жизненности и человечности. Словно следы от чая или кофе или чего бы то ни было говорят о живой истории гораздо больше, чем однообразные и сухие фотографии.
Неслучайно, художник выполняет все портреты достаточно однообразно, не давая волю воображению – это коллективные метафоры, отражающие общество, в котором они были созданы. Ведь одной из основных ценностей китайской культурной революции был именно коллективизм. В 2007 году на аукционе в Гонконге его работа «Площадь Тяньаньмэнь» была продана за $3,8 млн. Что неслучайно, для китайцев эта главная площадь Китая символизирует очень многое, как и желтый цвет (цвет императора), в котором она выполнена. В данный момент Чжан Сяоган живет и работает в Пекине.
Цзэн Фаньчжи (род. в 1964)
Один из наиболее динамичных и экспрессивных современных китайских художников. В отличие от большинства других современных китайских художников, живопись Цзэна Фаньчжи имеет скорее не политический, а психологический характер. Серии его картин, написанных на темы госпиталя, людей в масках и мяса – это мощные экспрессивные работы, отражающие скрытые глубоко в подсознании психологические особенности людей.
Его живопись еще называют апокалиптической, а картины — темными портретами реальности. Они символизируют слабость, жестокость, боль и неистовость. В серии «Маски» персонажи, судя по костюмам и сюжетам казалось бы отражают повседневную жизнь китайцев 90-х годов, но в то же время у всех героев длинные странные руки, чудные гримасы, пустые отчужденные взгляды или сбивающие с толку уставившиеся глаза. Цзэн Фаньчжи живет и работает в Пекине.
Ю Минчжун (род. 1962)
Его яркие и живые изображения мужчин с улыбкой до ушей одни из наиболее популярных работ на рынке. На всех работах изображен он сам. Как его еще называют смеющийся художник. Ю Минчжун новая арт-звезда глобального масштаба: его фото появлялось в New York Times и на обложке журнала Time Asian Edition. Его работы, автопортреты, изображающие группы мужчин, разразившихся хохотом так, что их рты растянуты до ушей, а глаза зажмурены. Однако данные портреты чаще всего стремятся создать ощущение ложной радости, маскирующей безысходность и отчаяние, которые обрушились на Китай 90-х годов, когда юношеский идеализм сменился циническим реализмом. Ю Минчжун живет и работает в Пекине.
В работах данного художника все персонажи, часто стоящие у руководства страны, аллегорически изображаются образами детей, шаловливых и часто жестоких. Многие годы Танг Джичанг провел на военной службе и многие его ранние работы прямым образом относятся к Китайской армии. В дальнейшем его творчество более фокусируется на проблемах современного китайского общества и места человека в нем.
Фанг Лиджун (род. в 1963)
Его яркие, похожие на сновидения картины изображающие яйцеголовых мужчин устремляются в небо в поисках смыслов в этом мире или же спасения от скуки. Скорее это души потрясенные и сбитые столку современностью. Критики часто говорят, что Фанг Лиджун изображает поколение потерянной молодежи конца 80-х годов. Лиджун живет и работает в Пекине.
Лю Сяодун (Род. в 1963)
Один из лучших китайских художников реалистов. Пишет в основном жанровые картины, изображающие его друзей или членов семьи за обыденными делами, такими как принятие пищи, отдых или дружеское общение. В конце 80-х годы Лю Сяодун относился к художникам китайского авангарда, но в 90-е по-новому открыв для себя фигуративную живопись, стал работать в жанре неореализма. Основным интересом его творчества стало изображение обыденной жизни обычных людей, художника увлекла возможность изображения внутренней силы человека путем использования приемов реалистической живописи. В 1993 году Лю Сяодун вместе со своей женой, тоже художницей, снялся в «нео-реалистическом» фильме своего друга. Художник так же известен своей дружбой с китайской кинобогемой, в частности с культовым китайским режиссером Цзя Чжан Кэ (Jia Zhangke).
Лю Е (род. в 1964)
Наиболее известен изображением красочных мультяшных персонажей в игривых подростковых сюжетах. На его холстах доминируют изображения детей. Во многом находящийся под влиянием абстрактного искусства и творчества Мондриана Лю Е даже использует сюжеты с работ Мондриана, перенося их в китайскую действительность. В отличие от многих современных китайских художников он абстрагировался от политики, сконцентрировавшись на человеческих эмоциях. Воспитанный во времена знаменитой китайской культурной революции, Лю Е своими полотнами выражает детские фантазии. Лю Е живет и работает в Пекине.
Лю Вэй (род. в 1965)
С 90-х годов художник разработал собственный полуабстрактный стиль живописи, в котором прослеживаются влияния различных направлений и техник, среди которых экспрессионизм, техника китайской каллиграфии, графика. Животные, люди, цветы, пейзаж словно плавятся и трансформируются в непонятную массу, что отражает представление художника о том, что у все объекты имеют душу и по существу созданы из одного и того же. Вместо того, чтобы говорить выражать дистанцированность людей и сарказм по поводу общества, работы художника скорее выражают универсализм, желание и похоть, общий нравственный упадок и разложение с которыми в разных ситуациях может столкнуться человек. В последнее время Лю Вэй начал увлекаться такими художественными практиками, как инсталляция и перфоманс.
Цай Гоцян (род. в 1957)
В 1999 — обладатель золотого льва, главного приза 48 Венецианской биеннале. В 2005 на Венецианской Биеннале курировал китайский павильон. В 2008 музей Соломона Гугенхайма в Нью-Йорке представил ретроспективу его работ, которая в дальнейшем проходила в музее Гугенхайма в Бильбао, Национальном Музее искусств Китая в Пекине. Участвовал в организации огненного шоу для открытия летней Олимпиады в Пекине 2008 года. Свои живописные работы пишет порохом, наиболее прославился своими инсталляциями.
Китайские художники узнаваемы широкой публикой и признаны мировыми институциями и арт-рынком. Является ли это следствием экономики Китая, или ситуация переменится покажет время.
