Черепа и скелеты в искусстве.

Черепа, кости и скелеты - атрибутика не только байкеров, в искусстве эти символы так же имеют свое значение.

Тема черепов впервые наиболее полно раскрылась в живописи Нидерландов, Фландрии, Франции и Италии в XVI и XVII веках, в рамках понятия vanitas (лат. суета, тщеславие) – натюрморта в жанре барокко, композиционным центром которого, как раз, и выступал человеческий череп. С тех пор череп - символ быстротечности жизни, своеоборазный memente mori (лат. «помни о смерти»). Так же как в портрете изображается лицо портретируемого, публике предлагалось взглянуть не на лицо живого человека, а на череп, который напомнил бы им о том, что каждое лицо рано или поздно окажется черепом. Череп как напоминание о том, что достижения, тщеславие, суета и удовольствия, символизирующие бренность жизни, не имеют никакого значения в масштабах вечности.

 

sculp

sculp

sculp

В дальнейшем, череп использовался многими художниками. В XIX веке, это конечно же Джеймс Энсор, в творчестве которого скелетоны и черепа не менее популярны, чем маски и карнавальные костюмы, благодаря которым он наиболее известен.

sculp

ensor

ensor

Черепа изображал и Поль Сезанн:

cezanne

cezanne

В современном искусстве, яркими примерами данного символа являются сооруженный из кухонной утвари огромный череп индийского художника Субодха Гупты. В условиях тотального потребиления данная  работа своими огромными размерами пытается достучаться до общества и напомнить ему о бессмысленности существования большинства его представителей.

subodht gupta

Одним же из самых дорогих черепов можно назвать брильянтовый череп Дэмиена Херста, приобретенный украинским бизнесменом и меценатом Виктором Пинчуком за 100 млн. долларов. 

herst

1
Похожие материалы

топ 10 удобных сайтов с коллекциями искусства в открытом доступе.

Фильмы о художниках и искусстве.

Непарадный портрет. Искусство ХХ века. ВДНХ. 2 декабря - 5 марта.

Космический десант/работы художников XXI века в Норильске.

Расистская шутка в "Черном квадрате" Малевича и другие скрытые в известных полотнах картины.

fART history или какого черта это тут делает?

10 фактов о картине "Американская готика"

10 самых интересных книг про художников.

Быстрее! Выше! Сильнее! Искусство и спорт.

«Еда и мир»

Женщины художников и их образы в истории искусства.

Мистическая сторона живописи М.Врубеля

Эдгар Дега и Тулуз-Лотрек

Мастер-класс «Автопортрет» проведет Зорикто Доржиев в Третьяковской галерее 15 февраля




Комментарии

   
  •  23 февраля 2015 в 14:26
    Существует телепроект Михаила Шемякина "Виртуальный музей" (2002-2009гг), в котором известный российский художник представляет зрителям темы своего многолетнего исследования форм. Одна из серий-лекций называется "Череп в искусстве"
    Михаил Шемякин рассказывает о создании не имеющей аналогов коллекции, и о её практической пользе - о том, как ею могут воспользоваться маститые и начинающие творцы.
    При этом, подчеркивает он, это субъективный взгляд на искусство, который автор никому не стремится навязать.

Афиша / события