В докладе ArtPrice за январь 2011 года объем аукционных продаж Китайского искусства за 2009-2010 годы составил $ 178, 8 млн., переместившись с 3 места на второе после США – $ 285,5 млн, на это раз опередив Великобританию.
Впервые китайские художники (Shen Fan, Din Yi, Ye Yongqing, Lin Wei, Zhang Xiaogang, Wang Guangyi) появились на торгах Christie’s в 1998 году тогда их средняя цена была 10-20 тыс. долларов. Сегодня их имена и имена других китайских художников стоят в ряду самых дорогих художников современности, а сам Китай стал самым громким местом на мировом арт-рынке. Шанхай с гордостью представляет 3 музея, посвященных современному искусству. И не одного из них не существовало до декабря 2003 года. На Венецианской бьеннале Китай открыл для мирового арт-сообщества свой павильон всего-то лишь пару лет назад, но уже несколько лет проводит собственную биеннале современного искусства. Повышенный интерес формируется вокруг намерения Парижского Centre Pompidou и Нью-Йоркского Guggenheim Museum открыть свои филиалы в Китае, хотя не один из этих музеев не комментировал данные слухи официально. Иностранные галереи стремятся представлять китайский авангард и открывать свои филиалы в Китае. За последние пару лет галереи и арт-институции со всего мира начали работать в Китае. Ежегодно проводится ярмарка Shanghai Art Fair в которой приняли участие более 1000 галерей из 50 стран мира.
За счет чего произошел столь ошеломляющий взлет?
Сегодня китайское актуальное искусство является чрезвычайно важным, отчасти потому что таковым стал сам Китай. Искусство сосредоточилось вокруг экономически сильного центра. Но росту цен есть вполне конкретные объяснения.
С 2001 года, когда Китай вступил в ВТО, аукционные дома начинают увеличивать свое присутствие в регионе, подстраиваясь под вкусы и предпочтения местных богатеев. Впервые миллионная аукционная продажа за работу китайского художника был достигнута в 2006, уже через год количество семизначных продаж увеличилось с 9 в 2006 до 76 в 2007. Современное искусство по своей природе представляет собой «горячий» рынок. Его объекты более не нуждаются в «проверке временем», как это было с старыми мастерами и модерном. Рост цен на китайское искусство с начала 2000 спровоцировал большое количество спекулятивных инвестиций. Современные китайские художники по уровню цен, за них отдаваемых опережают ведущих западноевропейских художников, в том числе старых мастеров. Но все эти сделки осуществлялись либо на Азиатской ярмарке современного искусства в Гонк-Конге (с 2005 года), либо на Азиатских торгах ведущих аукционов. По большей части китайских художников, как свое национальное достояние, покупают сами китайцы. Большинство сделок по продаже Китайского искусства было осуществлено с китайцами, проживающими по всему миру.
Более того, принимать во внимание следует так же и то, что КПК ограничила спекуляции с недвижимостью, и искусство представляется для китайцев альтернативной формой инвестирования.
Нью-Йоркский и Лондонский арт-диллер Мишель Годхус (Michael Goedhuis) говорит: «Рост благосостояния Китая настолько высок, равно как и количество потенциальных покупателей, а китайские планы по поводу возведения новых музеев так амбициозны, что я не вижу, как цены могут быть не высокими».
Общий рост арт-рынка привел и к росту профессионализма и в художественной среде. Так китайские кураторы и галеристы считаются очень авторитетными в мире. А сами китайские художники мало того, что интересны миру в силу своей непохожести на европейцев, но они еще и выработали совершенно иную модель собственной репрезентации. Целые улицы они отвели под огромные художественные мастерские, на которых трудится большое количество помощников, а сам художник в это время там же дает интервью, снимается в фильмах.
Текст: Катерина Долганова
© 2011 artandyou.ru и Долганова Екатерина Александровна
