Занимайтесь наброском. В. Богаткин

Набросками нужно заниматься иногда для того, чтобы записать свою мысль о композиции или передать впечатление от увиденного. Иногда набросок может быть сделан и по памяти. Делать это тоже полезно, так как такие рисунки развивают зрительную память, внимание, зоркость глаза.

Чрезвычайно важным обстоятельством для всякого художника является развитие целостного видения, умение воспринимать всю натуру сразу целиком. В этом отношении постоянная работа над набросками играет колоссальную роль.

Начинающему художнику наряду с длительным рисунком обнаженной модели безусловно стоит выделять время на наброски с этой же модели. Такие наброски могут быть пятиминутными или десятиминутными.

Первое, о чем должен помнить начинающий художник – это то, что все люди в основном устроены одинаково. Все это общее необходимо передавать в любом наброске прежде всего.Читать Далее

Кроме того, чтобы развивать зрительную память и научиться быстро схватывать то или другое положение или движение человеческой фигуры, полезно поставить модель, посмотреть на нее 2-3 минуты, а потом сделать и в течение 10 минут набросок по памяти.

Особенно важно художнику иметь при себе альбом или блокнот, когда он идет на этюды. Часто на его пути попадается много интересного, но написать красками увиденное он не всегда успеет, и вот тогда ему очень пригодится альбом.

Опытный художник на основе нескольких линий, занесенных в свой блокнот, может написать по памяти даже этюд.

Казалось бы с развитием фототехники чего проще – вместо наброска щелкнуть затвором фотоаппарата: ведь все на фотографии будет подробно и точно. Однако никогда ни одному настоящему художнику даже очень хорошая фотография не заменит нескольких линий наброска. Ведь если художник занесет на бумагу свои впечатления даже очень лаконично, то они надолго зафиксируются в его памяти.

Занимаясь набросками, следует обязательно изучать замечательные рисунки художников-классиков: Рембрандта, Серова, Репина и других. Рассматривая работы этих художников, можно извлечь много поучительного для себя, но самой главной всегда остается ваша непосредственная работа с натуры – это основа основ для художника.

Журнал «Художник» №11, 1959.

0
Похожие материалы

Екатерина Рожкова: "Меня пугает слово "актуальность". Я чаще изображаю то, с чем люди жили раньше".

Надя Рушева - советский художник-вундеркинд

Впечатлен светом. Выставка к 100-летию со дня рождения Андрея Гавриловича Лысенко. Музей Абрамцево. 5 августа - 5 сентября.

Рейксмюзеум призвал посетителей делать скетчи вместо сэлфи

Иван Коршунов: "При всех плюсах, академическое образование – это полнейшая изоляция от современных тенденций".

Некоторые советы по грунтовке холста

Некоторые сведения о колорите в живописи.

Что необходимо помнить в работе с палитрой.

Тональные отношения в живописи

Советы начинающему художнику. Рисование углем

Живопись- реализм. Б.В. Иогансон. "За мастерство в живописи".

В. Журавлев о рисовании фигуры человека

Как работать над наброском?




Комментарии

   

Пока нет ни одного комментария. Будьте первым!

Афиша / события