Сергей Совков. Ценности новой России.

Сергей Совков (1972 г.р.)  - меткий наблюдатель и философ повседневности. Социальная тема – сцены из жизни современного общества, иллюстрирующие ценности новой России - одна из ведущих в  творчестве. Сюжеты подсматривает  на улицах города и в тесной квартире, во дворе и на лестничной площадке. Разработал и работает в уникальной живописной манере “di vetro”,  напоминающей готические витражи.

Добрый день, Сергей. Расскажите о вашей технике Di Vetro.  

Это получилось случайно. У меня была картина с пионами. Я просто решил их «порубить» таким образом.

Потом я эту картину привез в Италию и там мне одна художница, которая занимается поп-артом,  Roxy in the Box,  посоветовала:  «А попробуй взять какую-то современную тематику и решить ее в этой манере».  Мне это показалось интересным и, вернувшись домой,  я сделал «Несвятую троицу», впервые осознанно применив эту манеру.

В ваших картинах часто встречаются социальные истории, будни молодежи и так далее. Вы об этом пишите, потому что на ваш взгляд эти проблемы сегодня актуальны?

Мне трудно сказать,  насколько они актуальны, они мне просто самому интересны. Я живу в молодом городе Тольятти, где средний возраст жителей 35 лет. Плюс, я работаю в Университете и вокруг меня много молодых людей. Мне их жизнь интересна.  Но вообще, это лишь одна из тем, которые меня интересуют.

А как сама молодежь реагирует на ваши работы?

«О круто, круто!» - обычно вот так. Мне нравится за этим наблюдать на своих выставках. Хотя вообще-то я во многом посмеиваюсь над самоуверенной, наивной молодежью. И в тоже время заряжаюсь их силой, энергией, радостью. 

Как вы подходите к выбору сюжетов?

Наркоман из «Завтра не будет» - это сюжет из реальной жизни. Однажды, будучи студентом, мне пришлось пожить, окунувшись в эту среду.  Хозяин квартиры, в которой я временно жил,  был наркоманом и мне пришлось это все два месяца наблюдать. Так вот этот матрац полосатый он там на самом деле был. Самое ценное в этой картине для меня – это цветовое решение. Через цвет я попытался ту атмосферу передать. На самом деле она была невыносимая. 

Боюсь предположить, что наркоманы и молодежь на лестничных клетках не пользуются бешеным спросом у Тольяттинских покупателей живописи …

В Тольятти у меня уже лет 5 ничего не покупали. Вообще. Даже цветы.  Город, в котором даже нет своего музея. Город с почти миллионом жителей. Есть одна Государственная Тольяттинская картинная галерея. И вот они «Наркомана» как раз купили. Тогда проходил конкурс ежегодный Картина года (правда сейчас этот конкурс уже свернули) и в рамках этого конкурса картина не взяла никаких мест, но меня просто отвели в сторону и без публики и сказали: «Мы хотим у вас ее купить».  Никто на нее публично не обратил внимания и не объявил, что ее берут. Я не знаю с чем это связано.  Как и в любом городе у нас есть Союз Художников и свои заслуженные художники, на чье мнение в основном опираются.  Галерея в том числе. Я всегда в стороне находился от всего этого.

Как западная публика реагирует на ваши картины?

Я всего лишь два раза участвовал в европейских выставках. Однажды был приглашен в голландскую галерею в городе Гронинген. И в Мюнхене меня тоже пригласили поучаствовать в выставке. Этой весной немцы обещают сделать персоналку. В целом хорошо реагируют. Как правило,  все спрашивают «Как вы там в России?», «Что у вас там происходит?». Я думаю информации достоверной также мало у них, как и у нас. Все на личном общении строится.

Спасибо большое за интересные ответы. Можно смело сказать, что вы новое интересное имя в нашей современной живописи. Больше людей должно узнать о вас и о ваших работах. Желаю вам успеха на вашем творческом пути.

Спасибо большое.

Интервью: Катя Карцева.  

1
Похожие материалы

Валерий Кошляков: “Элизии – это даже не об искусстве, а об утраченных ценностях”

Маргарита Баранова: "Вскоре после учебы пришло осознание, что работы оторванные от контекста, не подходят"

Бернардо Москьера: "В России я ощутил очень мощный, кипящий и молодой творческий потенциал".

Иван Коршунов: "При всех плюсах, академическое образование – это полнейшая изоляция от современных тенденций".

Премия Кандинского 2014. Выставка номинантов 18 сентября - 30 ноября

Ирина Кулик: "Это уже устаревшая точка зрения считать, что живопись это не актуально, а актуально, к примеру, видео. "

Таисия Короткова: "В картине мне интереснее правильно поставить вопрос, нежели ответить на него".

Россия после выборов или как это важно в наше время быть художником.

Франциско Инфанте о своем творческом откровении

Чехов: "Я пугаю своих детей художником Васнецовым."




Комментарии

   

Пока нет ни одного комментария. Будьте первым!

Афиша / события