В московском Гараже и ГМИИ открываются выставки Виктора Пивоварова

В преддверии 80-летия Виктора Пивоварова Музей современного искусства «Гараж» представляет масштабную выставку художника, одного из важнейших героев московского концептуализма, ключевой фигуры российского послевоенного неофициального искусства наряду с Ильей Кабаковым и Андреем Монастырским. 

В отличие от друзей-концептуалистов, Пивоваров всегда проявлял искренний интерес к «тайной жизни» человеческой души, или, как говорит сын художника Павел Пепперштейн,  «Пивоваров всю свою жизнь рисует комнату души. <…> Все возможные здания, все возможные ландшафты скрываются внутри комнаты — все внешнее становится фрагментом внутреннего пространства». 


Выставка «След улитки» в Музее «Гараж», устроенная как романтическое путешествие, делится на одиннадцать глав и демонстрирует весь диапазон творческих ипостасей Пивоварова: от станкового художника, книжного графика, иллюстратора, изобретателя и автора жанра концептуального альбома до теоретика, мемуариста и писателя и включает  самые ранние произведения середины 1970-х годов с последними живописными циклами. Фактически будут показаны работы, которые либо никогда не демонстрировались в Москве либо демонстрировались очень давно. 

22 марта в ГМИИ им. Пушкина открывается еще одна выставка Пивоварова, где он представит современные работы вдохновленные искусством немецких и голландских художников XVI–XVII веков.

Два зеркала, холст, масло. 2015

«Потерянные ключи» – именно так называется написанный в конце 2015 года цикл живописных произведений Виктора Пивоварова, одного из основоположников московского концептуализма. Восемь картин, объединенные стилистической игрой с искусством XV–XVI столетий, создают внутри музейного зала удивительное пространство – медитативное и игровое одновременно. Они рождают у зрителя ощущение легкого deja vuза счет мастерского вплетения узнаваемых деталей ренессансной живописи в сложную концептуальную ткань современного искусства. Образы Иеронима Босха, Питера Брейгеля, Лукаса Кранаха, Джованни Беллини оказываются не просто умело подобранными цитатами, подтверждающими мысли современного автора, но скорее «запутывают» зрителя, завлекают его в хитро расставленную смысловую ловушку.

Меланхолия. 2015. Холст, масло. 

Выбрав в качестве отправной точки в своем историческом путешествии живопись эпохи Возрождения, Виктор Пивоваров сознательно адресует зрителя к золотому веку мирового искусства, причем к самому моменту сложения станковой картины в классическом понимании этого термина. Сформулированные в творчестве «титанов Ренессанса» принципы пластической светотеневой моделировки и линейной перспективы стали одной из отправных точек развития европейской живописной традиции. Понимаемая как «окно, распахнутое в мир» (пользуясь словами Леонардо да Винчи), новая живописная система ставила перед художником задачу иллюзорного продолжения реальности, утверждая высшие принципы и идеальность миропорядка. Однако, используя формальные приемы ренессансной картины, Виктор Пивоваров добивается прямо противоположного эффекта – фактически «схлопывая» живописные «окна», он трансформирует визуальную иллюзию в концептуальную проекцию.

Мыслитель. 2015. Холст, масло.

Неслучайно в цикле «Потерянные ключи» автор обращается прежде всего к живописи мастеров так называемого Ars Nova, Северного Возрождения. В отличие от итальянского искусства, художники Нидерландов, Германии, Франции апеллируют к принципиально иной традиции – к средневековой технике миниатюрного письма, подчеркнутой детализации изобразительного языка. «Тихая жизнь» вещей, настраивающая зрителя на длительное всматривание, любовное разглядывание мельчайших нюансов изображаемого мира, являлась для этих мастеров не просто отражением пантеистической идеи о божественной красоте мироздания, но позволяла им говорить со зрителем о высших идеях бытия с помощью сложного многоуровневого языка знаков и символов. Однако даже вооруженный солидным изданием по расшифровке средневековой символики зритель неизбежно потерпит фиаско в попытке отыскать зашифрованные Виктором Пивоваровым послания, ведь, по меткому замечанию самого автора, он «не мыслитель, а чувствитель».

Подобно тому как это происходит на полотнах Босха и Брейгеля, в цикле «Потерянные ключи» прямо на глазах у зрителя рождается странный мир удивительных существ и занимательных событий, с той только небольшой поправкой, что объединены они не эсхатологическими мотивами, а удивительно светлым и в то же время щемящим чувством невозможности и недостижимости мира, ключи от которого безнадежно утрачены. А любые попытки интерпретации, по мнению Пивоварова,  обречены, они оказываются лишь бессмысленным подбиранием отмычек к широко распахнутым дверям искусства.

Куратор выставки: Александра Данилова, зам. зав. Отделом искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков.

 


1
Похожие материалы

Современное искусство 1960-2000. Перезагрузка. 15 апреля - 1 сентября 2017

Гелий Коржев в ГТГ 24 марта — 14 июня

Кранахи. Между Ренессансом и маньеризмом. 04.03.2016 – 15.05.2016.

2000-е. Собрание Екатерины и Владимира Семенихиных. Избранное 2000-2005. 29 января – 31 июля 2016




Комментарии

   

Пока нет ни одного комментария. Будьте первым!

События