artprice

Как искусство спасло Детройт от банкротства.

Заголовки с рынков в арт-мире этой осенью, в особенности в первые две недели ноября, зачастую и вполне справедливо, преобладали результатами аукционных торгов в Нью-Йорке, где большие деньги оказались вовлечеными в большую игру.  Ко времени написания этой статьи  Sotheby’s продемонстрировал рекордные $422 миллиона на торгах импрессионизмом и модернизмом 4 ноября, что стало во многом возможным благодаря 100 миллионам долларов заплаченных за «Колесницу» Джакометти (1950). Мы понимаем, что мотивирует эти суммы: любовь к искусству объединенная с любовью к статусу даруемому крупными покупкам. Экономисты именуют последнее «демонстративным потреблением»: когда цена, а не вещь формирует удовлетворение от покупки, удовлетворяет спрос. Не экономисты ассоциируют это явление с сумками Birkin.  

Но тремя днями позднее, 7 ноября другие $100 миллионов возникли в рыночных сводках уже в связи с объявлением о банкротстве, когда судья Стивен Родс из окружного суда США по восточному округу штата Мичиган одобрил план по вызволению города Детройт из пропасти размером в более чем  $10 миллиардов необеспеченной задолжности, которая угрожает,  помимо всего прочего, также и городской коллекции искусств, анекдотично оцененной в диапазоне от 2.8 миллиардов  до  4.6 миллиардов долларов, и которая может оказаться распроданной, а вырученные средства освоенными кредиторами города.  $100 миллионов это как раз сумма, которую Институт Искусств Детройта и его сторонники внесли в залог, наравне с  20 годами рассрочки, $816 миллионами государственных фондов, и существенными  обязательствами от крупнейших американских фондов, среди которых Фонд Форда, с целью оставить искусство в Детройте.

 

Институт искусств Детройта создан в 1885 году и первый в США начал покупать работы Анри Матисса, Эдгара Дега и Винсента Ван Гога.

 

Теперь миллионы детройтского Интститута Искусств и фондов, по всей видимости, пойдут на выплаты детройтским пенсионерам, как единственный класс кредиторов в конечном счете согласившийся на 54 процентное сокращение $3.1 миллиарда взятых в долг у города – иными словами замкнутый круг проблем. Но эти миллионы не были бы материализованными с самого начала если бы  Музей Искусств и его коллекция,  не только для самого города и его жителей, но в целом не являлись бы воплощением идеалов, которые наполняют деньги смыслом, большим чем покупательская способность.

Как сообщало  Detroit Free Press  в статье «Как Детройт был перерожден» от 9 ноября, около года назад федеральный судья Геральд Розен, назначенный посредник Родса по делу о банкротстве Детройта и человек ответственный за «великую сделку», собрал глав 12 фондов и попросил рассказать об области своей деятельности, кто может помочь и как. Он выразил свою надежду собрать денег, чтобы компенсировать сокращения пенсий и спасти Музей Искусств Детройта. Он клонил в сторону благотворительных миссий собравшихся фондов: решения культурных вопросов и гуманитарных проблем.

Искусство не является центральным в этих миссиях, но по-своему играет роль в каждой, в определенных ситуациях способное формировать их (вспомните Тистера Гейтса или Ай Вэйвэя).

Тистер Гитс (род. 1973) художник из Чикаго известный своими социальными арт-проектами и инсталляциями по облагораживанию, социализации и инкультурации неблагополучных районов. На фото художник и его паблик-арт проект по превращению книжного магазина в общественную библиотеку. Проект включал реорганизацию пространства, фондов и работы магазина для вовлечения жителей к чтению, образованию, выступлениям, формированию у них чувства сопричастности к чему-то важному.

 

Предложение Розена вызвало заинтересованность и одна организация за другой предлагали десятки, а иногда как в случае в Фондом Форда и Кресге, сотни миллионов долларов для детройтских пенсионеров и в свою очередь для Музея Искусств, чья коллекцию принадлежащую городу, было предложено реорганизовать в благотворительный траст, чтобы обезопасить ее от любых будущих финансовых потрясений выпадающих на долю города.

Искусство было центральным в послании Розена, потому что оно может призвать остальных к действию. Искусство оказалось способным оформить туманные вопросы относительно прошлого (Кто кому должен и сколько?) и обратить их в вызовы на будущее  (Куда мы движемся? Какими нас запомнят?). И хотя это не было ясным в то время, я уверен, что Розен добился успеха от обращения к частным фондам: эти фонды, в конце концов, лучший ответ в вопросах формирования будущей памяти.

Оконченный аукционный сезон и большие деньги он принесший, дал нам понять, что благоговение в сторону больших денег от искусства хоть и являятся наиболее заметным, все же не единственное, есть и более незначительные мотивы, которыми люди могут руководствоваться во имя искусства.  

Джонатан Нил. Artreview. Декабрь 2014.

Перевела Катя Карцева. 

1
Похожие материалы

Французский арт-мир приветствует победу Эммануэля Макрона.

Как брэкзит повлияет на арт-рынок Великобритании?

Кирилл Светляков: "Экспозиция Отдела новейших течений ГТГ стала ближе к зрителю".

Екатерина Ираги: "Участие в арт-ярмарке - сложно окупаемые затраты, но это эффективнее, чем любая реклама".

"Собственное время" - совместный проект коллекционера Александра Миронова и галериста Ксении Подойницыной.

Ксения Подойницына: "Российскому арт-рынку необходим прочный институт коллекционеров".

Еда - это политический акт. Кураторские проекты, посвященные еде.

Сильвия Франческини: "Я считаю, что молодые российские художники – очень интересное поколение"

Директор Музея русского импрессионизма: "Нам захотелось сконцентрироваться на таком феномене, как импрессионистическая стилистика в русском искусстве".

Энди Уорхол: капиталист или социалист?

Госдума приняла закон о мецентастве

Superpope: пропаганда пропаганды или новая форма искусства?

«Смотрите в Венеции, а покупайте в Базеле!» Как биеннале влияет на арт-рынок

Открытое письмо Елены Селиной: "У нас никогда не было так называемого рынка в общепринятом «западном» понимании этого слова".

Интервью с Тьерри Эрманом, основателем и генеральным директором Artprice.com

Кто и зачем "взвинчивает" цены на арт-рынке?

Почему люди коллекционируют?

Андрей Чеботару: "Я писал картины не про Майдан, а про людей, бесстрашно отдававших свои жизни во благо страны"

Christie’s объявляет о росте спроса на искусство.

Искусство должно стать одним из главных проводников толерантности

Ай Вэйвэй назван самым влиятельным человеком в искусстве.

Благотворительные культурные фонды.

Искусство общества потребления

Роль мегаполисов на международной арт-сцене.




Комментарии

   

Пока нет ни одного комментария. Будьте первым!

Афиша / события